MELIKE
2DMelike (1980, Samsun) comenzó su educación artística en 1994 en el Departamento de Pintura de la Escuela Secundaria de Bellas Artes de Izmir Anatolia. Mientras estudiaba en la Facultad de Bellas Artes, Departamento de Pintura de la Universidad de Mármara, entre 1998 y 2003, también trabajó en el método de actuación y puesta en escena performativa desarrollado por Şahika Tekand en Studio Players, y participó en el elenco del equipo en los años siguientes. Adquirió diferentes experiencias en talleres que van desde artes plásticas hasta artes escénicas en el país y en el extranjero. En 2003, comenzó su maestría en la Universidad Técnica de Yıldız, Facultad de Arte y Diseño, Departamento de Arte, y la completó con la tesis titulada "Objeto coreográfico en las obras de Robert Rauschenberg, William Forsythe, Jérôme Bel en el contexto de la interdisciplinariedad". Arte". Desde 2019 trabaja en los campos de la fotografía, el vídeo-audio y la pintura.
Melike produce trabajos interdisciplinarios que incluyen pintura, fotografía, video-audio y animación. La práctica artística se basa en la investigación de las formas del gesto corporal centrado en la actualidad, realizada con diferentes técnicas y disciplinas. El proceso en el que surgen las obras incluye investigaciones físicas y mentales, esencialmente experimentales, en las que el enfoque ético habla con la gramática de la disciplina pictórica. Al destruir el tiempo, la mente y el cuerpo entran en relación con el material - en el sentido de un proceso mental - y se produce una búsqueda de una forma lúdica con las posibilidades e imposibilidades que ofrece la técnica. Problemas que traspasan los límites del estilo pictórico, como la interrupción del movimiento debido a la performance en la pintura, volverse ordinario o simplemente señalar una mancha aleatoria que lleva el rastro del movimiento, ocurren en la fotografía y otras disciplinas, nuevamente basadas en la performance, en la dirección de traspasar los límites de la fotografía o el estilo utilizado. Considerando que el propio cuerpo del artista es el centro de las obras, las formas resultantes apuntan a las cuestiones del yo/cuerpo como agente, mujer, intérprete y objeto.
2022, Exposición de libros en línea, Cultivate Gallery, Londres
2022, Exposición en línea Deflect, Cultivate Gallery, Londres
2021, Exposición en línea Saturation, Cultivate Gallery, Londres
2021, ¿vale? Exposición en línea, Cultivate Gallery, Londres
2021, Exposición fija en línea, Cultivate Gallery, Londres
2021, próxima exposición en línea, Cultivate Gallery, Londres
2020, Amor al Ser, Exposición Online
2020, Otros Colores, Exposición Online
2020, Step Estambul, Galería ArtOn, Estambul
2020, Verano Eterno, Galería ArtOn, Estambul
2020, Autorretrato cara a cara, 42 Maslak, Estambul
2019, Artista 2019, Tüyap, Estambul
2018, Artista 2018, Tüyap, Estambul
2017, Selección de Verano, Galería 44A, Estambul
Melike (1980, Samsun) comenzó su educación artística en 1994 en el Departamento de Pintura de la Escuela Secundaria de Bellas Artes de Izmir Anatolia. Mientras estudiaba en la Facultad de Bellas Artes, Departamento de Pintura de la Universidad de Mármara, entre 1998 y 2003, también trabajó en el método de actuación y puesta en escena performativa desarrollado por Şahika Tekand en Studio Players, y participó en el elenco del equipo en los años siguientes. Adquirió diferentes experiencias en talleres que van desde artes plásticas hasta artes escénicas en el país y en el extranjero. En 2003, comenzó su maestría en la Universidad Técnica de Yıldız, Facultad de Arte y Diseño, Departamento de Arte, y la completó con la tesis titulada "Objeto coreográfico en las obras de Robert Rauschenberg, William Forsythe, Jérôme Bel en el contexto de la interdisciplinariedad". Arte". Desde 2019 trabaja en los campos de la fotografía, el vídeo-audio y la pintura.
Melike produce trabajos interdisciplinarios que incluyen pintura, fotografía, video-audio y animación. La práctica artística se basa en la investigación de las formas del gesto corporal centrado en la actualidad, realizada con diferentes técnicas y disciplinas. El proceso en el que surgen las obras incluye investigaciones físicas y mentales, esencialmente experimentales, en las que el enfoque ético habla con la gramática de la disciplina pictórica. Al destruir el tiempo, la mente y el cuerpo entran en relación con el material - en el sentido de un proceso mental - y se produce una búsqueda de una forma lúdica con las posibilidades e imposibilidades que ofrece la técnica. Problemas que traspasan los límites del estilo pictórico, como la interrupción del movimiento debido a la performance en la pintura, volverse ordinario o simplemente señalar una mancha aleatoria que lleva el rastro del movimiento, ocurren en la fotografía y otras disciplinas, nuevamente basadas en la performance, en la dirección de traspasar los límites de la fotografía o el estilo utilizado. Considerando que el propio cuerpo del artista es el centro de las obras, las formas resultantes apuntan a las cuestiones del yo/cuerpo como agente, mujer, intérprete y objeto.
2022, Exposición de libros en línea, Cultivate Gallery, Londres
2022, Exposición en línea Deflect, Cultivate Gallery, Londres
2021, Exposición en línea Saturation, Cultivate Gallery, Londres
2021, ¿vale? Exposición en línea, Cultivate Gallery, Londres
2021, Exposición fija en línea, Cultivate Gallery, Londres
2021, próxima exposición en línea, Cultivate Gallery, Londres
2020, Amor al Ser, Exposición Online
2020, Otros Colores, Exposición Online
2020, Step Estambul, Galería ArtOn, Estambul
2020, Verano Eterno, Galería ArtOn, Estambul
2020, Autorretrato cara a cara, 42 Maslak, Estambul
2019, Artista 2019, Tüyap, Estambul
2018, Artista 2018, Tüyap, Estambul
2017, Selección de Verano, Galería 44A, Estambul
