MELTEM ŞAHİN
Edición // Devorador de Tierras - 2023
Lenticular baskı - 50 x 40 cm
8 edición - 8 Edición descatalogada
54.600,00 TL (+KDV)
Devorador de Tierra
Pele, el creador de Hawaii, es llamado el 'Devorador de Tierra', representa las fuerzas naturales de las erupciones volcánicas y se caracteriza por su naturaleza contradictoria de vida y muerte, destrucción y creatividad. Mientras que los historiadores europeos, que tuvieron una influencia significativa en el mundo académico hasta la década de 1960, redujeron a las diosas antiguas a meros símbolos de fertilidad y maternidad, Pelé representa un alejamiento de esas representaciones limitantes. Pelé puede ser visto como un símbolo sin complejos de resistencia feminista y una manifestación del poder femenino puro. Esta impresión lenticular de Pele representa una erupción volcánica que atraviesa su cuerpo y, aunque los colores cambian, sus penetrantes ojos rojos y su postura salvaje y animal permanecen constantes, confrontando y desafiando directamente al espectador.
La obra consta de 7+1 ediciones. 1 edición es la edición del artista.
Esta obra se vende únicamente en shopi go ART.
El artista firmará y se le entregará un Certificado de Autenticidad que contiene el nombre, la fecha, la técnica, el tamaño y la información de edición de la obra.
Este trabajo se entregará dentro de 1 a 4 días hábiles.
BIOGRAFÍA
Meltem Şahin es artista y diseñador. Completó su maestría en ilustración en el Maryland Institute College of Art, donde asistió con una beca Fulbright. Las animaciones de Meltem, cuyas obras se han mostrado en más de 30 exposiciones, se han mostrado en 7 países y sus gifs han sido vistos más de 250 millones de veces. Sus ilustraciones han sido premiadas o seleccionadas en la Sociedad de Ilustración, Ilustración Americana, Feria del Libro Infantil de Bolonia, 3x3 y Artes Aplicadas. Su libro "P is for Pussy" fue publicado en muchos medios extranjeros, especialmente en Huffington Post y BuzzFeed. Fue curadora de la exposición de realidad aumentada llamada PMS, en la que participan artistas femeninas. Su trabajo en vídeo "sketches with+for+from ai" fue seleccionado para la colección permanente de la National Gallery de Londres, Apple, Meta y Giphy se encuentran entre las empresas con las que trabaja Meltem.
TEXTO DEL ARTISTA
En lugar de crear un lenguaje que entretenga a los individuos y los distraiga de su existencia imitando las apariencias asumidas de la vida real, Meltem Şahin construye mundos con un enfoque inclusivo y sensible en los que no existe una jerarquía racial, clase social, orientación sexual ni belleza específica. criterios. Cualquiera que sea su trabajo final (animación, ilustración o instalación), sus creaciones pertenecen a universos que los invitan a participar en experiencias asombrosas donde el dolor y el placer se pueden sentir simultáneamente, donde seres de colores neón flotan en el espacio. El artista piensa que los axiomas traídos por los medios que surgieron con el desarrollo de la tecnología lo obligaron a pensar en cosas nuevas y lo desarrollaron. En los últimos años ha estado produciendo obras utilizando tecnologías de realidad aumentada y aprendizaje automático. También intenta romper la perfección del arte digital con toques humanos, e intenta encontrar el equilibrio entre tecnología y naturaleza añadiendo un error, un accidente, utilizando técnicas tradicionales en sus fabricaciones digitales.
EXPOSICIONES
2020, The Wrong Biennale, exposición colectiva, Dumphaus, Tokio, Japón
2020, A NICE DAY, HYPERCORTEX, exposición colectiva, Londres, Reino Unido
2019, Flow, exposición personal, Bilsart Gallery, Estambul, Türkiye
2019, Proyecto espacial Ramapano / Mezclador, Estambul contemporánea, Estambul, Türkiye
2019, Artweeks Akaretler, exposición colectiva, Akaretler, Estambul, Türkiye
2019, En busca de lo digital, una nueva era de experiencia, exposición colectiva, Adas, Estambul, Türkiye
2018, Mezclador, Estambul Contemporánea, Estambul, Türkiye
2018, La naturaleza es la fuente, exposición colectiva, Kolektif House Maslak, Estambul, Türkiye
2018, Tomtom Red- Design, exposición colectiva, Tomtom Mahallesi, Estambul, Türkiye
2017, Across the Line, British Council & Squidsoup, exposición colectiva, Estambul, Türkiye
2017, Second Nature, exposición colectiva, Circuito de Estambul, Estambul, Türkiye
2017, Curadora: PMS, exposición colectiva, Bant Mag. Havuz, Estambul, Turquía
2017, House of Cards, Light City Festival, exposición colectiva, Maryland, EE. UU.
2016, Placer Negativo, exposición personal, Mixer, Estambul, Türkiye
2016, Negative Pleasure, exposición individual, Maryland Institute College of Art, Maryland, EE. UU.
2015, Image Harvest, exposición colectiva, Maryland Institute College of Art, Maryland, EE. UU.
2015, Exposición con jurado del primer año, exposición colectiva, Maryland Institute College of Art, Maryland, EE. UU.
2014, Image Harvest, exposición colectiva, Leidy Gallery, Maryland Institute College of Art, Maryland, EE. UU.
DELIVERY
- For books and orders above 1500 TL, shipping is free.
- Within Istanbul: The works ready for delivery will be delivered within 2-5 working days, the works that are not ready for delivery are delivered within 2-9 working days according to the length of the preparation process.
- Outside of Istanbul: The works ready for delivery will be delivered within 3-7 working days; the works that are not ready for delivery are delivered within 3-10 working days days depending on the preparation process.
- 4D artifacts such as video, GIFs are sent to you via email.
- You will be contacted for Digital Installation works to be technically set up and an installation schedule is created.
RETURN
- Artwork that can’t be returned:
- All pictures and prints that are specially printed for you.
- All artwork that is framed specially for you.
- All Sculpture and Ceramic works under the 3D category.
- All 4D artifacts such as video, GIF, and other digital work that is sent to you without a watermark.
- All digital installation work whose technical set up was specific to you and the location you requested.
- You can return the works that you bought at shopi go ART within 14 days of their delivery to you or the address of the person/institution that you had provided that they are undamaged.
- To initiate the return process, you need to create your request by contacting our customer service at 444 86 84, info@shopigoart.com, or via WhatsApp Support Line.
- Returns should only be made with the return procedure determined by Shopi go ART. No other form of returns will be accepted.
For detailed information, you can visit our Delivery/Return/Exchange (link for the exchange)
Devorador de Tierra
Pele, el creador de Hawaii, es llamado el 'Devorador de Tierra', representa las fuerzas naturales de las erupciones volcánicas y se caracteriza por su naturaleza contradictoria de vida y muerte, destrucción y creatividad. Mientras que los historiadores europeos, que tuvieron una influencia significativa en el mundo académico hasta la década de 1960, redujeron a las diosas antiguas a meros símbolos de fertilidad y maternidad, Pelé representa un alejamiento de esas representaciones limitantes. Pelé puede ser visto como un símbolo sin complejos de resistencia feminista y una manifestación del poder femenino puro. Esta impresión lenticular de Pele representa una erupción volcánica que atraviesa su cuerpo y, aunque los colores cambian, sus penetrantes ojos rojos y su postura salvaje y animal permanecen constantes, confrontando y desafiando directamente al espectador.
La obra consta de 7+1 ediciones. 1 edición es la edición del artista.
Esta obra se vende únicamente en shopi go ART.
El artista firmará y se le entregará un Certificado de Autenticidad que contiene el nombre, la fecha, la técnica, el tamaño y la información de edición de la obra.
Este trabajo se entregará dentro de 1 a 4 días hábiles.
BIOGRAFÍA
Meltem Şahin es artista y diseñador. Completó su maestría en ilustración en el Maryland Institute College of Art, donde asistió con una beca Fulbright. Las animaciones de Meltem, cuyas obras se han mostrado en más de 30 exposiciones, se han mostrado en 7 países y sus gifs han sido vistos más de 250 millones de veces. Sus ilustraciones han sido premiadas o seleccionadas en la Sociedad de Ilustración, Ilustración Americana, Feria del Libro Infantil de Bolonia, 3x3 y Artes Aplicadas. Su libro "P is for Pussy" fue publicado en muchos medios extranjeros, especialmente en Huffington Post y BuzzFeed. Fue curadora de la exposición de realidad aumentada llamada PMS, en la que participan artistas femeninas. Su trabajo en vídeo "sketches with+for+from ai" fue seleccionado para la colección permanente de la National Gallery de Londres, Apple, Meta y Giphy se encuentran entre las empresas con las que trabaja Meltem.
TEXTO DEL ARTISTA
En lugar de crear un lenguaje que entretenga a los individuos y los distraiga de su existencia imitando las apariencias asumidas de la vida real, Meltem Şahin construye mundos con un enfoque inclusivo y sensible en los que no existe una jerarquía racial, clase social, orientación sexual ni belleza específica. criterios. Cualquiera que sea su trabajo final (animación, ilustración o instalación), sus creaciones pertenecen a universos que los invitan a participar en experiencias asombrosas donde el dolor y el placer se pueden sentir simultáneamente, donde seres de colores neón flotan en el espacio. El artista piensa que los axiomas traídos por los medios que surgieron con el desarrollo de la tecnología lo obligaron a pensar en cosas nuevas y lo desarrollaron. En los últimos años ha estado produciendo obras utilizando tecnologías de realidad aumentada y aprendizaje automático. También intenta romper la perfección del arte digital con toques humanos, e intenta encontrar el equilibrio entre tecnología y naturaleza añadiendo un error, un accidente, utilizando técnicas tradicionales en sus fabricaciones digitales.
EXPOSICIONES
2020, The Wrong Biennale, exposición colectiva, Dumphaus, Tokio, Japón
2020, A NICE DAY, HYPERCORTEX, exposición colectiva, Londres, Reino Unido
2019, Flow, exposición personal, Bilsart Gallery, Estambul, Türkiye
2019, Proyecto espacial Ramapano / Mezclador, Estambul contemporánea, Estambul, Türkiye
2019, Artweeks Akaretler, exposición colectiva, Akaretler, Estambul, Türkiye
2019, En busca de lo digital, una nueva era de experiencia, exposición colectiva, Adas, Estambul, Türkiye
2018, Mezclador, Estambul Contemporánea, Estambul, Türkiye
2018, La naturaleza es la fuente, exposición colectiva, Kolektif House Maslak, Estambul, Türkiye
2018, Tomtom Red- Design, exposición colectiva, Tomtom Mahallesi, Estambul, Türkiye
2017, Across the Line, British Council & Squidsoup, exposición colectiva, Estambul, Türkiye
2017, Second Nature, exposición colectiva, Circuito de Estambul, Estambul, Türkiye
2017, Curadora: PMS, exposición colectiva, Bant Mag. Havuz, Estambul, Turquía
2017, House of Cards, Light City Festival, exposición colectiva, Maryland, EE. UU.
2016, Placer Negativo, exposición personal, Mixer, Estambul, Türkiye
2016, Negative Pleasure, exposición individual, Maryland Institute College of Art, Maryland, EE. UU.
2015, Image Harvest, exposición colectiva, Maryland Institute College of Art, Maryland, EE. UU.
2015, Exposición con jurado del primer año, exposición colectiva, Maryland Institute College of Art, Maryland, EE. UU.
2014, Image Harvest, exposición colectiva, Leidy Gallery, Maryland Institute College of Art, Maryland, EE. UU.
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